Bei dem Workshop geht es um die Tanzart Krump (Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise) einen kraftvollen, ausdrucksstarken Streetdance-Stil, der in den 2000er-Jahren in Los Angeles entstanden ist. Krump steht für Emotion, Empowerment und Community. In diesem Workshop werden die Grundlagen dieser Tanzform von Basistechniken über Freestyle Elemente bis hin zu Ausdruck und Bühnenpräsenz vermittelt. Dabei geht es nicht nur um Bewegung, sondern auch um Selbstbewusstsein, Mut und den eigenen künstlerischen Ausdruck („Think Big!“).

Iman Gele ist Krump- und Hip-Hop-Tänzerin, Theaterkünstlerin, Host, Organisatorin und feministische Aktivistin mit ostafrikanischen Wurzeln. Sie ist Mitgründerin der feministischen Kollektive Walashé und NDA BIVINI. In ihrer künstlerischen Arbeit verbindet Iman Gele afrodiasporische Tanzstile mit politischem Engagement und nutzt Tanz als Werkzeug
für Empowerment, Widerstand und Heilung. Yara Atrisha Traore, bekannt als Queen Buckhype, ist eine der weltweit führenden Krump-Tänzerinnen.

Geboren in Deutschland mit Wurzeln in Gambia, Senegal und Portugal, entdeckte sie mit 17 Jahren Krump durch ihren Onkel, einen der frühen Wegbereiter der Hamburger Krump-Szene. Sie wurde 2018 und 2023 Krump-Weltmeisterin, tanzt auf Straßen und bei Battle-Floors und wirkte in Produktionen von Mabel Preach und Janne Gregor mit. Iman Gele und Yara Atrisha Traore sind Tänzer*innen der Produktion „Ich kann´s nicht lassen“ von Janne Gregor (Berlin), die am 11., 12. und 13.7. in der Schauburg, Große Burg zu sehen sind.

Termin
12.07. 15 bis 17 Uhr

Ort
Schauburg am Elisabethplatz
Franz-Joseph-Straße 47
80801 München

Anmeldung hier

Kosten
Zahle, was du kannst (5 bis 30€)

Groß denken beginnt manchmal ganz klein: mit einem Schritt, einem Blick, einer Frage.

Unser Festival präsentiert künstlerische Positionen aus Tanz, Musiktheater und Performance – Sparten, die in München noch immer viel zu selten Raum finden, besonders wenn sie sich an junges Publikum richten. Und doch
sind es gerade diese Arbeiten, die oft die größten Räume öffnen: Räume, in denen nicht nur zugeschaut, sondern mitgedacht, mitgefühlt – und immer öfter auch mitgemacht wird.

In unserem Programm zeigt sich in diesem Jahr ein klarer Trend: Immer mehr Künstler*innen öffnen ihre Arbeiten für echte Interaktion. Sie machen das Publikum nicht nur zu Mitfühlenden und Mitdenkenden, sondern zu Mitwirkenden. Denn das Theater hat ein Geheimnis: Es funktioniert nur gemeinsam. Schon immer füllen die Zuschauer*innen die Leerstellen, spinnen Gedanken weiter, träumen Bilder zu Ende. Das interaktive Theater setzt genau hier an – und geht noch einen Schritt weiter: Warum nicht gleich gemeinsam spielen? Warum nicht Entscheidungen teilen, Bewegungen ausprobieren, das Geschehen ein Stück mitlenken?

So geraten nicht nur Körper in Bewegung, sondern auch Gedanken. Und manchmal wandert ein Funke davon mit nach Hause, mischt sich ein in den Alltag, stellt Fragen, wo eben noch Antworten waren – oder umgekehrt. Gerade heute ist das von besonderer Bedeutung. Als lebendiges Medium der direkten Begegnung schafft Theater Räume für Austausch, für Perspektivwechsel, für gemeinsames Erleben. Es knüpft damit ganz selbstverständlich an seine Rolle als Ursprungsort demokratischer Praxis an – vielleicht heute sogar mit etwas mehr Spielfreude.

Die Künstler*innen dieses Festivals nehmen dieses Versprechen ernst – und zugleich leicht. Sie laden ein, sich einzulassen, auszuprobieren, sich selbst und andere neu zu entdecken. Und ganz nebenbei wachsen Fähigkeiten, die man nicht studieren sondern nur erfahren kann: Kreativität, Mut zur Auseinandersetzung – und die Lust, nicht immer nur still zu sitzen. 
Think Big also. Groß denken, gemeinsam erleben – und vielleicht ein kleines Stück Wirklichkeit verschieben.

Seit 2018 verantworten in gemeinsamer Kuration Andrea Gronemeyer und Simone Schulte-Aladağ das Programm. THINK BIG! ist ein gutes Beispiel dafür, wie Freie Szene und Stadttheater zusammenarbeiten können.

Hier findet ihr das allgemeine Programmheft zum Festival

Veranstalter: Fokus Tanz | Tanz und Schule e.V. in Kooperation mit der Schauburg - Theater für junges Publikum der Landeshauptstadt München.

Das Festival THINK BIG! #11 wird gefördert durch das Kulturreferat der Landeshauptstadt München, mit freundlicher Unterstützung durch den Bezirk Oberbayern und die Kulturstiftung der Stadtsparkasse, sowie durch den Bayerischen Landesverband für zeitgenössischen Tanz (BLZT) aus Mitteln des Bayerischen Staatsministeriums
für Wissenschaft und Kunst.

Die Fachtagung wird in Kooperation mit tanzhaus nrw Düsseldorf veranstaltet und wird gefördert durch den Fonds Darstellende Künste aus Mitteln des Beauftragten
der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Das Tanzvermittlungsprogramm wird gefördert durch das Kulturreferat der Landeshauptstadt München und durch die Treuhandstiftung Musik zum Leben unter dem
Dach der BürgerStiftung München.

Wir danken allen Kooperationspartnern: TUM tanzt!, HochX, PATHOS Theater, Muffatwerk, Kulturzentrum LUISE und Tanzbüro München

 

Die Teilnehmer*innen des Faschingsferien-LABs zeigen was sie innerhalb einer Woche erarbeitet haben.

Als Paula sieben wird, beginnt es. Sie wird schwer und dick und immer schwerer. Sogar im Wasser geht Paula jetzt unter, trotz Schwimmring. In ihrer großen Familie ist keiner so schwer wie Paula und alle haben plötzlich Kreuzschmerzen, wenn sie Paula hochheben wollen. Nur nicht Onkel Hiram aus Australien, der nimmt sie einfach wie immer auf den Arm und wirft sie in die Luft. Und Paula kommt nicht mehr runter. Hier oben ist alles leicht. Sie fliegt und fliegt und ihr wird endlich wieder freier und leichter ums Herz. Vielleicht wäre alles so geblieben. Vielleicht hätte Paula das nächste und das übernächste Jahr alleine in der Luft verbracht. Aber das Leben steckt nun einmal voller Überraschungen...

Theater Mummpitz ist eines der ältesten freien Kindertheater in Deutschland. 1980 im Kulturladen an der Rothenburger Straße von Student*innen und Schüler*innen gegründet, wurde aus der Wanderbühne eine feste Institution im Nürnberger Kulturleben. Das Ensemble hält bis heute an seiner Zielsetzung fest: Kinder durch Kultur stark zu machen.

In Kooperation mit dem Staatstheater Nürnberg